如果要給美國夢尋找一個黃金年代，那一定是上世紀50年代。1950年到1960年，美國GDP增長瞭42%。經濟增長帶來瞭收入增長，電視、冰箱、洗衣機甚至汽車走進瞭韆傢萬戶。相比戰後重建的歐洲和戰亂不斷的第三世界，不誇張地說，當時普通美國人的生活水平，在世界大部分地方，隻有王室纔能達到。美劇《瞭不起的麥瑟爾夫人》的背景正是1950年代，齣身中産猶太傢庭的麥瑟爾夫人，25歲已經是一兒一女的母親，過著典型的紐約上西區名媛生活。雖然是“溫室花朵”，麵對丈夫不忠，她卻沒有沉淪為哀哀戚戚的怨婦，而是憑一腔蠻勇和喜劇纔華，從失婚女人逆襲為脫口秀明星。因為疫情關係，推遲拍攝的第四季讓無數劇粉引頸期盼，雖然上綫日期尚未確定，但從曝光的劇照來看，女主可能邂逅新歡？不論劇情走嚮如何，有一點是可以確定無疑的，那就是麥瑟爾夫人的穿搭一定不會讓我們失望！這個身高155cm的嬌小女人穿衣真的絕，從第一季開始，每一套造型從色彩、剪裁到搭配都非常吸睛，著實掀起瞭一股復古熱潮。二戰後的美國百廢待興，富太太們很願意花錢打扮自己，甚至為瞭有機會戴一雙漂亮手套而去學車。帽子和圍巾、手套、手拿包一樣，不僅是那個時代女性齣門的必備禮儀，這些露齣於大麵積大衣之外的配飾，更是女性能夠展現自己品味的戰場。盡管麥瑟爾夫人已經擁有貝雷帽、藥盒帽、無簷帽……等等各種形狀的帽子，但她在街上依然會被彆的女人頭上的帽子吸引。男人們從戰場迴到傢庭，女人們開始經曆戰後嬰兒潮（Babyboom），過去講求雕塑身形的大衣外套顯然不再閤用，能夠遮掩凸肚又方便活動的繭型大衣開始流行。麥瑟爾夫人最受好評的穿搭，無疑是可以凸顯其曼妙身材的連衣裙，縴細的蠻腰之下，盛放的是傘狀的裙擺，過膝的裙長又顯得端莊典雅。這種大裙擺造型，正是那個年代的流行款。1950年代是時尚界的黃金時代，也是高級定製的高光時刻。這個時代誕生瞭一批設計大師，以非凡的纔華將女性的優雅之美展現到極緻。而最具革命性的創舉，無疑是ChristianDior帶來的“NewLook”。石破天驚的“NewLook”1954年上映的懸疑驚悚片《後窗》（RearWindow），格蕾絲·凱利（GraceKelly）飾演一位時尚雜誌編輯，片中幾套造型如今看來依然時髦。她齣場時身穿黑色大V領緊身上衣+白色刺綉傘裙，齣自好萊塢著名的戲服設計師EdithHead之手，而Edith的靈感正是Dior的“NewLook”。通過女主穿著，我們可以窺見那個令人目眩神迷的年代。1947年2月12號上午10點半，巴黎濛田大街三十號，42歲的迪奧先生舉行瞭品牌成立後的首次發布會，發錶瞭《Corolla》（花冠）和《EnHuit》（數字8）高級定製係列。“NewLook”代錶作——被命名為“Bar”的西服套裝，就齣自“花冠”係列。捨去肩墊後肩綫變得圓潤，挺拔上圍襯著縴細腰身，飽滿的裙撐塑造齣平坦小腹和渾圓翹臀，距離地麵20厘米的裙擺下則露齣玲瓏腳踝，整體造型散發著濃鬱的女性柔美氣息。如此復古又高雅的設計重塑瞭女性化的身體麯綫，與戰時僵硬的製服廓形形成鮮明對比，讓《Harper‘sBAZAAR》（時尚芭莎）的主編CarmelSnow由衷贊嘆“It’squitearevolution，dearChristian，Yourdresseshavesuchanewlook！”這的確是一次審美革命，或者更像是一次迴歸，拂去瞭戰後的灰暗、壓抑氛圍，將和平時期的悠然華美重新帶瞭迴來。一時間從電影明星到傢庭主婦都成為Dior的擁躉，NewLook對時裝的影響貫穿瞭1950年代，甚至在之後幾十年中仍然力透時空。幾年後，迪奧先生也在自傳中迴顧“時裝在徘徊許久後，在迎閤繪畫和詩歌多年後，終於想迴歸自己的真實用途瞭包裹住女人，讓她們更美。”50年代最精緻的臉蛋朵薇瑪（Dovima）被譽為1950年代第一美人，也是最能代錶Dior“NewLook”風潮的時裝模特。1927年，朵薇瑪齣生於紐約皇後區，父親是一名波蘭裔警察，母親是愛爾蘭人，混血的基因讓她擁有一張無比精緻的臉蛋。自她22歲被《Vogue》雜誌編輯發現後，就成為各大時尚刊物炙手可熱的時裝模特，巔峰時期的收入可達60美元/小時。她謎一般的冷艷深深吸引瞭時尚攝影大師理查德·阿維頓（RichardAvedon），鏡頭下的朵薇瑪風華絕代，流露齣前所未有的貴族氣質，與身上的高定服裝相得益彰。1955年，理查德·阿維頓為《Harper‘sBAZAAR》9月刊拍瞭一組黑白時裝大片，身著Dior晚裝長裙的朵薇瑪在大象之中顧盼自若，她的縴細身材與大象的粗獷厚實相映成趣，這一幕也成為時尚攝影史的神話。2010年11月巴黎佳士得鞦拍會上，Dior以114.8萬美元的價格買下《DovimawithElephants》這張照片的原作。1957年，朵薇瑪參演瞭電影《甜姐兒》（FunnyFace），與奧黛麗·赫本同框時，她的美貌似乎更勝一籌。然而美人的命運並不順遂，三段坎坷的婚姻生活讓她心力交瘁，1962年退齣時尚圈後為瞭謀生，她賣過化妝品，做過服務員，晚年還淪落到在披薩店端盤子。1990年，朵薇瑪因肝癌去世，她傳奇而又悲劇的一生畫上瞭句號。永不褪色的赫本風1950年代初，歐洲貴族還是比較保守的，巴黎的高級女裝界也不想與好萊塢過於親密，甚至覺得明星穿高定在大銀幕上搔首弄姿會得罪他們的貴族客戶。但生於法國貴族傢庭的紀梵希先生（HubertdeGivenchy）不這麼認為，他可以說是推動高定與好萊塢跨界閤作的先鋒人物。▲年輕時的紀梵希先生1953年，在紀梵希成立時裝屋的第二年，26歲的他就被邀請為奧黛麗·赫本的新片《龍鳳配》（Sabrina）挑幾套戲服。1953年夏，《羅馬假日》還未上映，沒有名氣的奧黛麗·赫本敲開瞭紀梵希先生位於巴黎的豪宅大門，見麵後，紀梵希明顯有點失望他還以為是和凱瑟琳·赫本閤作。在一頓晚飯後，紀梵希徹底被這個新人吸引，並為她精心挑選瞭三套服裝。深灰色雙排扣羊毛套裝，窄腰身設計凸顯赫本的細腰，是女主角從巴黎學習廚藝歸來之時穿的，與齣國前相比可謂脫胎換骨，在車站等車時，暗戀對象正好開車經過，簡直認不齣她來。無肩帶大裙擺晚禮服，一層蟬翼薄紗從腰身處直瀉而下，上衣、裙身以及裙擺都刺綉著十八世紀風格的黑色絲絨花卉圖飾，這是這部劇最為經典的造型。嚮後打開的長裙擺襯得赫本如孔雀一般的脫俗輕靈，跳舞的時候更是顛倒眾生。黑色雞尾酒禮裙，肩帶上有兩隻俏皮的小蝴蝶，一字領的設計襯托齣瞭赫本完美的肩綫，此後一字領也成瞭赫本最鍾愛的款式。紀梵希還特彆為這件雞尾酒裙命名為“sabrina“，這也是赫本在電影中的名字。麥瑟爾夫人在劇中穿的一套小黑裙，設計靈感也是源於這件雞尾酒禮服。那一年，《龍鳳配》拿下瞭奧斯卡最佳服裝設計奬，赫本一躍成為好萊塢最當紅的女星。也正是從那時開始，赫本成為瞭紀梵希專屬靈感繆斯。《瞭不起的麥瑟爾夫人》第一季第一集，女主在自己婚禮上發錶敬酒詞，她穿的婚紗輕盈簡潔，頭紗上的蝴蝶結也十分靈動。這件婚紗的設計靈感也是來源於赫本在《甜姐兒》裏的婚紗造型，同樣齣自紀梵希之手。《甜姐兒》是赫本接演的第一部“歌舞劇”，講述一個呆萌的書店店員，變身成為國際知名模特的經曆。紀梵希為她打造的的多變造型，每一個都令人印象深刻。凱鏇門前，赫本穿著小黑裙手拿五彩氣球頑皮跳躍。學芭蕾舞齣身的赫本體態優美，是小黑裙“最佳代言人”。盧浮宮的大理石颱階上，她穿著一襲紅色露肩禮服，用佩戴著珍珠白長手套的雙手撩起紅紗，如同“勝利女神”一般驚艷世人。赫本穿著一字肩綉花蓬紗連衣裙佇立在噴泉前放飛白鴿，好似油畫中走齣的仙子。紀梵希成就瞭赫本，赫本也成就瞭紀梵希，他們共同創造瞭時尚界的神話——“奧黛麗·赫本風格”（AudreyHepburnStyle），影響並改變瞭半個多世紀以來人類的審美與時尚潮流。兩人一生情誼珍貴深厚，他們之間迸發的光芒，就像那個年代的氣質一樣，無論時光如何流轉，令人永遠著迷，永遠懷念！圖片來源品牌官方/網絡（版權歸原作者所有）
